Producción radiofonica

Estructura dramática

El drama ha tenido un lugar preponderante dentro de las manifestaciones artísticas, ya que al recrear momentos históricos, situaciones y personajes de distintas épocas, a través de los particulares puntos de vista de los autores, hace posible las escenificaciones correspondientes, capaces de propiciar tanto la crítica y el análisis como la enajenación.

Entendemos como estructura dramática a la manera en que están organizados los elementos básicos del drama o historia. Todas las historias poseen una estructura dramática que funciona a manera de esqueleto de soporte. Éste contiene dentro de sí los siguientes cuatro elementos básicos:

- PERSONAJES: Son el elemento principal de la estructura dramática. Los personajes realizan las acciones, en uno o varios lugares, en un tiempo determinado. Poseen carácter y personalidad. Sin los personajes no puede existir la estructura dramática, pues son ellos quienes conducen la historia.

- ACCIONES: Determinan el cambio y el movimiento dentro de la estructura dramática. Son realizadas por los personajes y están condicionadas por los lugares y por el tiempo.

- LUGARES: Cumplen con la función de ubicar la historia en un contexto específico. Poseen un gran impacto en las acciones de los personajes pues, los lugares definen el tipo de acción que un personaje puede realizar en ellos.

- TIEMPO: Es el elemento más abstracto de los que integran la estructura dramática. Afecta de manera importante a personajes, acciones y lugares.

De esta manera, el drama radiofónico podríamos definirlo como la representación de una historia, adaptada a la radio, donde su utiliza necesariamente el código radiofónico (voces, música, sonidos y silencios).

Existen 3 tipos de Dramas Radiofónicos:

1. Unitarios: Se caracterizan porque la historia completa se presenta en un solo capítulo. Los personajes no tienen continuidad posterior. Si pertenecen a una serie, los capítulos se relacionan entre sí temáticamente, todos narran historias con temas parecidos, pero con personajes, acciones, lugares y tiempos distintos. Los radioteatrosson un ejemplo de drama radiofónico unitario.

2. Seriados: Estos presentan, en cada capítulo, una trama independiente que puede ser comprendida sin necesidad de escuchar los capítulos anteriores o posteriores. Sin embargo, existe un grupo de personajes que son permanentes y dan continuidad a la serie.

3. Radionovelas: Dramatizan la historia en varios capítulos, con una trama continua. Para comprender toda la historia es necesario escuchar todos los capítulos. Sin embargo, cada capítulo posee una estructura dramática particular que permite comprender el problema básico de la historia, es decir: se narra la historia bajo una estructura PRINCIPIO - CONFLICTO- DESENLACE , se utilizan los cuatro elementos esenciales de la radio VOZ - MÚSICA - EFECTOS - SILENCIOS y su duración puede variar de 10 minutos a 1 hora

PERSONAJES

Al analizar un guión para medios audiovisuales, es importante determinar un personaje principal. El personaje principal es quien realiza las acciones más importantes de la historia. La estructura dramática descansa sobre el personaje principal y sus acciones. El personaje principal es el primer elemento de la estructura dramática que el guionista debe crear.

1. Personajes secundarios protagónicos.

Son aquellos que están estrechamente relacionados con el personaje principal. Su participación dentro de la historia es importante. Sus acciones son dirigidas en la misma dirección que las acciones del personaje principal.

2. Personajes secundarios antagónicos.

También están estrechamente relacionados con el personaje principal y su participación dentro de la historia es importante, pero sus acciones se oponen a las del personaje principal.

3. Personajes secundarios incidentales.

Su participación dentro de la historia es breve y pueden estar o no relacionados con el personaje principal. Sus acciones pueden ser acordes u opuestas a las de éste.

PARADIGMAS

uno de los principales medios para el análisis y la creación de estructuras dramáticas en medios audiovisuales. Aunque son propuestas se refieren exclusivamente al guión cinematográfico, son totalmente aplicables a los guiones dramáticos de radio y televisión.

1. Paradigma de personaje:

Es una herramienta para analizar o construir personajes dentro de una estructura dramática y está integrado por dos partes:

- Vida interior: Es la que forma al personaje. Está determinada por su biografía: por lo que ha vivido hasta el momento en que comienza la historia.

- Vida exterior: Es la que revela al personaje. Está determinada por lo que vive el personaje a partir del comienzo de la historia: por su necesidad principal y por las acciones que emprenda para satisfacerla.

El paradigma de personaje establece que todo personaje tiene, al comienzo de la historia, una vida previa que se verá modificada por los acontecimientos de la historia.

El proceso de creación de personajes que consta de seis etapas:
1. Determinación del personaje:
En esta etapa se escoje al personaje de la historia. Se determinan algunas características esenciales de su personalidad (sexo, edad, ocupación, clase socioeconómica, rasgos generales de carácter, etc).
2. Investigación sobre el personaje:
Una vez determinadas sus características esenciales de personalidad se procede a investigarlas a fondo, con el fin de que el guionista domine el contexto biográfico de su personaje.
3. Definición del carácter del personaje:
Con base en la creación de atributos psicológicos congruentes con las características esenciales de su personalidad, se define el carácter del personaje. Se crean consistencias y paradojas con el fin de humanizarlo y evitar que se quede en un bosquejo o arquetipo.
4. Creación del contexto biográfico:
El siguiente paso es crearle un pasado al personaje. Esta etapa es de gran importancia, ya que en ella se crean las explicaciones sobre el presente. Las características esenciales determinadas en la primera etapa son justificadas con la creación del contexto biográfico.
5. Análisis profundo del carácter del personaje:
Después de crear la biografía, es conveniente evaluar el proceso creativo desde una nueva perspectiva. En esta etapa se analiza la congruencia entre la biografía del personaje y las características que éste manifestará durante la historia. También se evalúan las consistencias y paradojas de su carácter y, de ser necesario, se modifican las incongruencias.
6. Creación de otros personajes y establecimiento de relaciones:
La última etapa es la creación de otros personajes y de la relación entre el personaje principal y ellos. La creación de personajes secundarios puede seguir un proceso similar a la del personaje principal, aunque la profundidad del proceso depende de la importancia del nuevo personaje para la historia.

El Guión Radiofónico

Se le llama guión al documento o texto en el que se indican todos los detalles sobre la realización de un programa. El guión radiofónico, por su parte, es aquel diseñado especialmente para los espacios radiales, con el fin de que tanto los locutores como los invitados (si los hay), estén atentos a la secuencia de comentarios que deben realizar y sobre qué tema trata en determinados instantes. Este, de acuerdo a los elementos que lo configuren, también puede fungir como indicador al público sobre la naturaleza del programa, además de que se incluyen ciertos recursos para dar cuenta de la emisora que sintoniza.

Cuando hay que elaborar un guion siempre nos surgen muchas dudas ya que hay diferentes formatos según el medio en el que se va a trabajar, el equipo en el que vayamos a estar... Como hemos visto anteriormente hay 3 tipos de guion (literario, técnico y escaleta o pauta pero a hoy nosotros nos vamos a centrar en los guiones que tienen que ver con el mundo de la radio.

¿Has oído hablar del guion americano y del guion europeo? Pues a continuación vamos a ver sus diferencias para que cuando tengas dudas sobre cómo hacer una escaleta o guion radiofónico, elijas el que mejor se adapte a tus necesidades.

Guion americano

Para presentar la información (la parte más literaria) se hace en una única columna mientras que la parte dedicada al personal técnico, van separadas de la del locutor con párrafos. Como si se tratara de un guion cinematográfico, en el guion americano radiofónico los nombres de los locutores están escritos en letras mayúsculas. Para que el técnico tenga mucho más claras las indicaciones que debe seguir, éstas tienen que estar subrayadas en el papel. Es conveniente dejar bastante margen en los laterales para poder anotar a bolígrafo cualquier otro apunte relevante que vaya surgiendo una vez imprimido el guion.

Guion europeo

Si vas a optar por el guion europeo debes saber que mínimo se hace con dos columnas: la de la izquierda para las indicaciones del equipo técnico y la de la derecha la parte específica de los locutores. Pero pueden ser más columnas y en ese caso deben añadirse a la derecha, puesto que la información técnica siempre debe quedar en la parte izquierda para que quede clara y de un golpe de vista sea entendible.